15 января – 400 лет со дня рождения Мольера (1622-1673), французского драматурга. Мольер – под этим именем мир знает великого французского драматурга Жана Батиста Поклена

Всемирно известный драматург Жан Батист Поклен (1622-1673) сумел отринуть всё, что дали ему родители. Назвавшись Мольером и отказавшись от отцовской карьеры королевского камердинера и диплома лиценциата прав, полученного в самом престижном иезуитском Клермнотском колледже, он превратился в бродячего актера Мольера. И, как выяснилось спустя несколько лет, оказался прав. В 21 год он собрал труппу из таких же десяти молодых бродячих актеров. Этот человек стал одной из самых загадочных и эксцентричных личностей XVII века во Франции, а его афоризмы давно превратились в крылатые выражения. Например: — Умрем лишь раз, но это уж надолго. — Кто хоть раз в жизни не терял рассудка!? — Самое невинное занятие люди могут сделать преступлением. — Кто не знал любви, тот все равно, что не жил. — Лицемерие — модный порок, а все модные пороки сходят за добродетели — Нет ничего настолько дерзкого и смешного, чего нельзя было бы проглотить, приправив похвалами. — Слово принадлежит наполовину тому, кто говорит, и наполовину тому, кто слушает. — От книжной мудрости глупец тупее вдвое. — Кто время выиграл — все выиграл в итоге. Мольер почему-то приложил все усилия все для того, чтобы о его личности осталось крайне мало сведений. Большинство своих работ он уничтожал. Для нас оказались навеки потерянными свыше 50 его пьес… Сегодня о жизни и творчестве писателя-драматурга бытует много легенд. Что в них правда, а что вымысел? Большинство исследователей биографии Мольера до сих пор не могут прийти к однозначному решению, каким человеком он был в жизни. Так же, как и в случае с Шекспиром, литературоведы полагаются на переданные из уст в уста рассказы и легенды, на первоисточники и уже на их основе пытаются с помощью психологических методов определить его характер. Однако, по воспоминаниям современников, Мольер был весьма почитаемым человеком во Франции. К его мнению прислушивалось большинство придворных и даже несколько особ из царской семьи. Писатель был крайне свободолюбив, писал произведения о свободе личности и нравственных ценностях, правда, ни в одном из них о свободе не говорится в прямом контексте, ведь такой шаг в то время мог быть расценен как призыв к бунту и гражданской войне. В школе при дворе короля Родился Жан-Батист в 1622 году в аристократической семье, принадлежавшей к очень древнему буржуазному роду драпировщиков. В то время такой род занятий считался достаточно прибыльным и уважаемым. Отец будущего комедиографа являлся почетным советчиком короля и создателем специализированной школы для придворных детей, которую впоследствии и стал посещать Мольер. В этом учебном заведении Жан-Батист усердно изучал латынь. Древний язык помогал ему с легкостью понимать работы знаменитых римских авторов. Именно Мольер перевел на родной французский язык поэму «О природе вещей» древнеримского философа Лукреция. К сожалению, рукопись с переводом вскоре исчезла, вероятнее всего, она сгорела во время пожара в мастерской Мольера. По воле своего отца Жан-Батист получил престижную на то время ученую степень лиценциата правоведения. Провинциальные гастроли. В молодости Мольер был ярым поклонником и представителем эпикуреизма — популярного тогда философского движения. Благодаря такому интересу он завел полезные знакомства среди обеспеченных и влиятельных людей. Карьера юриста для Мольера была не столь важна, точно так же, как и отцовское ремесло. Он хотел достичь мировых высот в театральном искусстве, выбрал псевдоним, и постепенно этим именем его стали называть не только в рамках театральной деятельности, но и в повседневной жизни. Встреча с очень известными тогда французскими комедиантами Бежарами перевернула жизнь Жана-Батиста с ног на голову, и впоследствии он стал руководить театром. На тот момент ему был всего лишь 21 год. В состав труппы входили десять начинающих актеров, и перед Мольером стояла задача — улучшить дела театра и вывести его на более профессиональный уровень. К сожалению, театр Мольера вскоре был закрыт — другие французские театры оказались более конкурентоспособными. После этой первой жизненной неудачи Жан Батист с бродячей труппой актеров стал ездить по провинциальным городкам в надежде получить признание хотя бы там. Кроме того, нужны были деньги для дальнейшего развития и постройки собственного здания для выступлений. В провинции Мольер работал около 14 лет. Бесконечные переезды давались труппе тяжело, потому что все это время во Франции шла гражданская война. Но именно в период гастролей Жан-Батист сочинил большое количество собственных пьес и театральных сценариев, хотя из работ того периода мало что сохранились. До нашего времени дошли только несколько: «Ревность Барбулье» (этой пьесой сам Мольер очень гордился), «Летающий лекарь», «Доктор-педант», «Три доктора», «Притворный увалень» и «Горжибюс в мешке». Неравный брак В 1622 году Мольер женился на своей возлюбленной Аманде Бежар. Она была родной сестрой той самой комедиантки Мадлены, с которой встретился Жан-Батист в начале карьеры и благодаря мужу которой стал руководить театром из десяти человек. Разница в возрасте между Жаном-Батистом и Амандой составляла ровно 20 лет. На момент женитьбы ему было 40 лет, а ей — 20. Свадьба была скромной, широкой огласке не предавалась, на торжество были приглашены только самые близкие друзья и родные люди. Родители невесты выбор дочери не одобряли и всячески пытались заставить ее расторгнуть помолвку. Однако девушка не поддалась на уговоры родных, и вскоре после свадьбы прекратила общение с матерью и отцом. На протяжении супружеской жизни Аманда родила мужу троих детей, крестным первого ребенка стал сам король. Но счастья и лада в семье не было — сказывалась разница в возрасте и разные интересы. Мольер практически не общался со своей семьей, предпочитая путешествовать по миру без их сопровождения. Пьесы Мольера в этот период жизни отражали, в основном, истории, приближенные к его собственным семейным ситуациям. Сатира, комедия и пьеса — балет Весь творческий путь Мольера можно разделить на определенные этапы. Они не имеют четких временных рамок, однако отображают разные направления и своеобразную смену приоритетов. Во время парижского периода Жан-Батист пользовался популярностью у короля и элиты страны, благодаря чему и получил признание. После продолжительного кочевания по стране, труппа возвращается в Париж и выступает в театре Лувра с новым репертуаром. Теперь профессионализм налицо: затраченное время и практика дают о себе знать. На спектакле «Влюбленный доктор» присутствовал сам король, по окончании представления он лично поблагодарил драматурга. После этого случая в жизни Жана Батиста началась белая полоса. Следующая пьеса — «Смешные жеманницы» — также снискала успех у публики и получила положительные отзывы критиков. Да и все постановки Мольера в то время собирали аншлаги. Второй этап в творчестве Жана-Батиста начался с представления «Тартюфа». Пьеса имела острый сатирический и в какой-то степени комедийный характер. В ней драматург высмеивал духовенство, которое среди жителей Франции никто не любил из-за постоянных поборов. Пьеса вышла в 1664 году и проигрывалась на сцене театра на протяжении пяти лет. В следующем своем произведении — «Дон-Жуан» — Мольер сатирически отобразил законы жизни людей, их поведение и моральные устои, которые, по мнению автора, были очень далеки от идеала и приносили миру только негатив и разврат. С этой постановкой театр объездил практически всю Европу. В некоторых странах был такой аншлаг, что представление проигрывалось два-три раза. Во время путешествия по Европе Жан-Батист завел много полезных знакомств. Пьеса «Мизантроп», в которой драматург еще больше высмеивал средневековые устои жизни, по сей день является самым удачным образцом высокой комедии XVII века. Выступления труппы и самого автора, которой практически всегда участвовал в постановках, вызывали шквал эмоций у зрителей. Жан-Батист никогда не пропускал свои роли, он не отказывался выступать, даже когда был болен. В своих произведениях он представил много интересных и эксцентричных личностей — Сганареля, Жеронта, Гарпагона. Слава о представлениях Мольера распространилась по всей Европе. Игра актеров отличалась профессионализмом, и театр Мольера был чрезвычайно популярен и востребован далеко за пределами Франции. Благодаря упрочнившимся связям со двором драматург создал новый жанр — пьесы в форме балета. Первая комедия-балет имела название «Невыносимые», была написана и представлена широкой публике в 1661 году. Такое нововведение в средневековой Франции стало настоящей сенсацией. Написанная смертельно больным Мольером комедия «Мнимый больной» (1673) — одна из самых весёлых и жизнерадостных его комедий. Перед четвертым представлением пьесы автор был болен, однако все рано решил выйти на сцену. Роль актер отыграл блестящее, но спустя несколько часов после спектакля его состояние ухудшилось, и он внезапно умер. Парижский архиепископ запретил хоронить нераскаявшегося грешника (актёры на смертном одре должны были приносить покаяние) и отменил запрет только по указанию короля. Величайшего драматурга Франции похоронили ночью, без обрядов, за оградой кладбища, где хоронили самоубийц. Зато впоследствии в честь Мольера была названа улица в Париже и построено множество мемориальных памятников по всей Европе. https://www.mk.ru/culture/2022/01/13/400-let-molera-desyat-maloizvestnykh-faktov-o-velikom-komediografe.html